Crítica de 'El peor vecino del mundo’: Al estilo de Capra

Como se desprende de la visión del tráiler, Tom Hanks no puede ser el peor vecino del mundo, al menos no con el aspecto que luce en este filme de Marc Forster ni en las circunstancias de ese microcosmos vecinal que retrata una fábula agridulce habitada por personajes de peluche. 21 años después de conseguir su mayor éxito, Monster’s Ball; y 18 de su biopic sobre James Matthew Barrie, el creador de Peter Pan, Forster se reitera en sus señas de identidad con la presumible intención de forjarse como el Capra del siglo XXI, pero le falta un poco de acidez y algo más de pasión.

Remake, o sea adaptación fiel de Un hombre llamado Ove, filme dirigido por el sueco Hannes Holm hace siete años, El peor vecino del mundo se descubre como una pieza levantada para reivindicar el carisma de Tom Hanks. Y Hanks, como acostumbra –no se protagoniza más de 60 títulos en Hollywood sin talento ni duende–, da lo que se le pide con la brillantez habitual.

Esa traslación a EEUU de un misántropo cascarrabias, maniático e insociable, se nos muestra con trampa y cartón. La trampa ya se ha dicho, consiste e insiste en vendernos un Hanks antipático que realmente no puede ser. Poco a poco, el descubrimiento del personaje nos gana para su causa. Paso a paso, las rarezas de Otto (Tom Hanks), se descubren menos caprichosas, sus enfados se comprenden y su soledad sobrecoge porque no es sino consecuencia del dolor de una pérdida, el amargo fruto de la tragedia. Forster, un suizo-alemán forjado en Nueva York, evidencia oficio y pulcritud en su puesta en escena. Le gusta el melodrama y no oculta una querencia profunda por lo sentimental. Ocurre en este caso que su principal protagonista habita un paisaje vacío. Nadie, salvo el personaje de Mariana Treviño, logra compartir plano con Hanks. Hace tres décadas, Tom Hanks, entonces el yerno que todas las suegras WASP querían tener, se enfrentó a un papel complicado. Debía interpretar a un abogado con sida y homosexual. Fue entonces cuando Antonio Banderas se hizo (su) cómplice, y de aquel encuentro surgiría un Hanks adulto y un Banderas con pasaporte para Hollywood. Aquí, Hanks se enfrenta ante el peligro en total soledad. Y Forster mira a Capra sabedor de que se lía con un filme empeñado en abrazar a la comedia cuando su interior es ADN de melodrama.