El ser humano, en muchas ocasiones, come con los ojos. La vista es uno de los sentidos que se utiliza en primer lugar a la hora de realizar la gran mayoría de tareas. A la hora de escuchar un álbum musical, algo para lo que realmente no requiere de la vista, en muchas ocasiones se hace uso de ella en la portada. Ya sea hace años a través de los vinilos o en la actualidad en el teléfono móvil mediante las plataformas digitales como Spotify o Apple Music, las portadas de los discos forman gran parte del ámbito musical.
Muchas de estas portadas se elaboran a través de una simple instantánea, un dibujo o un diseño digital que funciona como escaparate tanto para la banda como para las canciones que se incluyen en el álbum. Varias de ellas pueden ser objetivas y directas, mientras que otras pueden generar incertidumbre y misterio debido a su simpleza o abstracción.
Además, las más conocidas a lo largo de los años se han convertido en iconos que han traspasado la carátula de los discos y se han transformado en productos de 'merchandising' como camisetas o tazas y han sido referenciadas en películas y series.
En el programa de hoy de Txema Gutiérrez, se ha revelado el 'Nor da Nor' de esta semana: el fotógrafo Pedro Usabiaga. Dentro del ámbito fotográfico, ha sido parte del cine, moda y música, en la que ha retratado a bandas como Mecano y celebridades como Demi Moore o Arnold Schwarzenegger. Durante la charla no ha faltado comentar la importancia de las imágenes y fotografías en todos estos sectores del arte.
Esta relación del ojo con diferentes ámbitos, como lo puede ser el musical, cobra relevancia en sus portadas. Por ello, aquí van una serie de portadas de discos que han pasado a la historia de la música.
The Velvet Underground & Nico - The Velvet Underground (1967)
Una de las portadas más reconocibles del mundo de la música es el del álbum 'The Velvet Underground & Nico', del grupo The Velvet Underground. Lanzado en el año 1967, la portada es un simple dibujo de un plátano hecho por el artista Andy Warhol.
Para las primeras ediciones que salieron al mercado aquel año, la portada contenía un texto que decía Peel slowly and see (Pélalo despacio y mira, en español). Esto estaba acompañado por una pequeña tira mediante la cual se podía ver el interior del plátano. En la actualidad, esta versión del álbum se ha convertido en un objeto de coleccionista.
The Velvet Underground & Nico - The Velvet Underground
Abbey Road - Los Beatles (1969)
Pese a ser el único disco de Los Beatles en el que no se incluyen los nombres del álbum y banda en la portada, es el más reconocido de todos ellos. Esto fue idea del diseñador de la portada, John Kosh, que indicó en su momento que utilizarlos no era necesario ya que "eran la banda más conocida del mundo".
La portada es una fotografía tomada por Iain MacMillan de los cuatro miembros de la banda, John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr, tomada el 8 de agosto de 1969 cruzando un paso de cebra en Abbey Road.
Abbey Road - The Beatles
Back in Black - AC/DC (1980)
Pese a ser el primer álbum de la banda de rock australiana de rock tras la muerte del cantante Bon Scott, 'Back in Black' ha pasado a la historia de este género musical tanto por la desgarrada voz de Brian Johnson y su llamativa portada.
Y es que el motivo de optar por una portada completamente negra se realizó para homenajear al antiguo vocalista y representar el color que se suele relacionar con la muerte: el negro.
Back in Black - ACDC
Kill 'Em All - Metallica (1983)
El álbum debut de una de las bandas más conocidas y consolidadas de toda la historia, Metallica, también cuenta con una de esas portadas para la memoria. Una sombra de una mano, un martillo y un poco de sangre son suficientes para describir a la perfección la meteórica carrera posterior de la banda estadounidense.
La primera idea para este disco era titularlo 'Metal Up Your Ass', pero finalmente se optó por 'Kill 'Em All' como referencia al total control que tenían las discográficas en esa época.
Kill 'Em All - Metallica
Born in the U.S.A. - Bruce Springsteen (1984)
Tal como su nombre indica, 'Born in the U.S.A.' de Bruce Springsteen es una representación de los Estados Unidos de los años 80. Una fotografía de la espalda y culo del cantante, junto a la bandera estadounidense y una gorra roja, tomada por Annie Leibovitz, fue objeto de polémica en su momento debido a que muchas personas pensaron que Springsteen realmente estaba orinando en la bandera. Para solventar la polémica, el cantante indicó que ese hecho no era cierto y que el disco se presentó de dicha forma por el hecho de que "una imagen de su culo era mejor que una foto de su cara".
Born in the USA - Bruce Springsteen
Nevermind - Nirvana (1991)
Al pensar en una portada de disco icónico, es posible que el primero que se pase por la cabeza de muchas personas sea el de 'Nevermind' de Nirvana. El segundo de tres discos de una banda que llegó al estrellato en muy poco tiempo pero cesó su actividad en 1994 tras la muerte del cantante Kurt Cobain, se presenta mediante una fotografía de un bebé desnudo en una piscina con un billete de un dólar enfrente.
La idea principal del diseño llegó de la mente de Cobain tras ver un programa de televisión sobre partos bajo el agua. El hecho de aparecer totalmente desnudo y sin censura, hizo que en el año 2021, la persona que aparece en la imagen, ya adulto, denunciara a la banda ya que se hizo uso de su imagen sin su permiso.
La portada de 'Nevermind' de Nirvana.
Use Your Illusion I & II - Guns N' Roses (1991)
Ambos discos, lanzados en el año 1991, se convirtieron en poco tiempo en dos de los mayores éxitos de la banda de rock Guns N' Roses. Para la portada, el artista Mark Kostabi hizo uso del cuadro de Rafael 'La Escuela de Atenas'.
La diferencia entre ambos se basa únicamente el color. 'Use Your Illusion I' utiliza el rojo y el amarillo, mientras que 'Use Your Illusion II' opta por el azul y morado.