La programación teatral de la Sala BBK de Bilbao arrancará el sábado 23 de septiembre un cuatrimestre íntegramente en femenino, con "Las que limpian", una sátira feminista con las 'kellys' como protagonistas.
Habrá una cita al mes con las artes escénicas en este espacio a lo largo de estos últimos cuatro meses de 2023, esto es, un total de cuatro espectáculos, todos ellos impulsados por mujeres creadoras y levantados por equipos mayoritariamente, e incluso íntegramente en algunos de ellos, femeninos. Y además, Sala BBK mantendrá su identidad propia y diferenciada como centro de exhibición teatral, al seguir apostando por la creación contemporánea, las temáticas de calado social y la normalización del euskera.
La primera función será el sábado 23 de septiembre, día del estreno en Bilbao de "Las que limpian", una sátira feminista con la lucha colectiva de 'las kellys', las trabajadoras de la limpieza de los hoteles, como tema central. Se trata de una comedia crítica pero esperanzadora que transcurre en un lujoso hotel de Galicia regentado por un empresario corrupto que va a recibir la visita de una importante personalidad política. En ella no solo se permite hablar de las condiciones laborales de 'las kellys', cuyo 70% padece alguna patología por sobrecarga de un trabajo por el que cobran unos 2,5 euros por habitación limpiada, sino también del sistema turístico precarizador y de la brecha de género en la limpieza y los cuidados como reza el eslogan del montaje, "hay quien nunca ha limpiado un váter y hay quien limpia 500 al mes".
El espectáculo, coproducido por el Centro Dramático Nacional, es la más reciente propuesta de la compañía gallega A Panadaría, reconocidas por su teatro irreverente, feminista y político, que emplea sin prejuicios recursos populares como los gags humorísticos, las variedades y la música vocal para plasmar una visión crítica del mundo.
El grupo, fundado en Vigo en 2013 y especialmente conocido por su obra de 2017 'Elisa y Marcela' sobre el primer matrimonio homosexual de España en 1901, está integrado por Areta Bolado, Noelia Castro y Ailén Kendelman. Todas ellas en la treintena y creadoras, directoras y únicas intérpretes de este montaje que cuenta con un equipo artístico y técnico exclusivamente compuesto por mujeres.
Ya el viernes 27 de octubre llegará otra coproducción del Centro Dramático Nacional, 'Los que bailaban', recién estrenada en Madrid y que llega por vez primera a Euskadi. Creada y dirigida por la coreógrafa y bailarina madrileña Amaya Galeote, se trata de un espectáculo definido como teatro guateque, una obra casi documental en la que varios particulares anónimos de la generación de nuestros mayores reviven su juventud y comparten en primera persona recuerdos de aquellos tiempos en los que la gente se enamoraba bailando. Destaca la presencia de un único actor profesional, el gasteiztarra Miguel Foronda, que es quien aporta la memoria de Euskadi a este retrato colectivo de la España de los años 60 y 70.
La siguiente cita en Sala BBK llegará el viernes 10 de noviembre con 'Hiru kortse, azukre asko eta brandy gehiegi', una de las más exitosas producciones del teatro reciente en euskera que se halla de gira desde su estreno a finales de 2021 y sobrepasa ya el medio centenar de representaciones. Coproducción de Kamikaz Kolektiboa y Ttak Teatroa, esta comedia presenta a tres mujeres que hablan de sí mismas en torno a una merienda y se descubren víctimas de la omnipresencia de la masculinidad en las ficciones que nos rodean, nos influyen y nos construyen.
La obra ha sido este año la ganadora del Donostia Antzerki Saria, cuyo jurado destacó una puesta en escena llena de fuerza, humor e imaginación, además de la gran calidad lingüística y la complicidad de las intérpretes, Iraia Elías, Amancay Gaztañaga y Erika Olaizola, quienes a su vez son creadoras y directoras de la función.
Y para diciembre quedará el viernes 1 el estreno en Euskadi de 'Talaré a los hombres de sobre la faz de la tierra', obra que ha reportado a su dramaturga, directora y productora, la burgalesa María Velasco, el Premio Max 2022 a la Mejor Autoría teatral. Con un tono onírico y poético próximo al realismo mágico, este montaje está protagonizado por una preadolescente presente en una barbacoa en el campo que se aleja de su familia para ir a leer bajo un árbol. Velasco establece un peculiar diálogo entre las dos corrientes fundamentales en el pensamiento crítico en los últimos años, el feminismo y la ecología, combinando lenguajes artísticos que van del texto a la coreografía, pasando por los visuales e incluso las artes plásticas.
Las entradas para los cuatro espectáculos estarán a la venta a partir de mañana, jueves, día 14, tanto en la taquilla como en la web de Sala BBK, a un precio de 12 euros. Todas las actuaciones darán comienzo a las 19.30 horas, y tras cada función se celebrarán los denominados 'Desmontajes', coloquios entre las distintas compañías y el público moderados por diferentes profesionales de las artes escénicas y críticos teatrales.