Muchas novelas de éxito han saltado a la gran pantalla a lo largo de la historia. El cine y la televisión son formatos más sencillos de consumir en comparación a la literatura, por lo que también puede resultar en una mayor fuente de ingresos.
En un negocio que mueve millones de euros en todo el planeta, los productores de cine y televisión se han fijado en muchas ocasiones en las novelas y relatos literarios más exitosos para elaborar productos audiovisuales. Pero para ello, es primordial contar la autorización del propio creador, en estos casos escritor, de la pieza literaria para proceder al cambio de formato.
En la entrevista de este fin de semana en el programa de Imanol Arruti, el invitado ha sido el escritor de Portugalete Mikel Santiago, quien recientemente ha estrenado un libro que reúne tres novelas cortas y que hace unos meses una de sus novelas, 'La última noche en Tremore Beach' ha sido adaptada como serie de la mano de Netflix bajo el nombre 'La última noche en Tremor'.
Preguntado por su opinión acerca de la adaptación, el escritor ha recibido de forma positiva la serie, que en sus palabras cuenta con "un buen 'casting' y actuación" además de ser "fiel" a la novela.
Por este motivo, hemos recopilado diversas opiniones que tienen varios escritores de prestigio acerca de las películas y series que se han producido en base a sus novelas y relatos literarios.
Stephen King y 'El Resplandor'
Uno de los ejemplos más representativos de la disconformidad de una película basada en una novela por parte del escritor es la de Stephen King respecto a la cinta de Stanley Kubrick, 'El Resplandor'. Estrenada en el año 1980 y convertida en una de las obras maestras del séptimo arte, King criticó a Kubrick por desviarse de su visión original, particularmente en la representación de los personajes. Esto se debe a que según el escritor, el Jack Torrance de la película carecía de la evolución psicológica que él escribió en la novela, y Wendy, la esposa del protagonista, fue presentada de manera mucho más pasiva que en su libro.
Rick Riordan y 'Percy Jackson'
Otro conocido escritor que ha quedado descontento con el resultado llevado a la gran pantalla es Rick Riordan, creador de la serie de libros 'Percy Jackson y los dioses del Olimpo'. En el año 2010, sus novelas fueron trasladadas al cine y Riordan criticó públicamente las decisiones tomadas por los productores, desde el casting hasta los cambios significativos en la trama. Esto lo hizo a través de una carta en la cual expresó que no podía apoyar las películas porque, en su opinión, alteraban los temas y el espíritu de su historia, lo que alejaría a la audiencia joven que buscaba inspirar.
Margaret Atwood y 'El cuento de la criada'
En cambio, otros escritores, al igual que Mikel Santiago, han quedado con mejor sabor de boca tras ver el resultado final de las películas y series basadas en sus novelas. Un ejemplo de ello es Margaret Atwood, autora de 'El cuento de la criada' (The Handmaid's Tale). Atwood ha elogiado la interpretación de los personajes y el impacto cultural de la serie, que reavivó el interés en los temas feministas y distópicos de su obra. Aunque la autora no participó directamente en el guion, sirvió como consultora creativa, lo que le permitió influir en ciertas decisiones clave.
J.K. Rowling y 'Harry Potter'
J.K. Rowling, autora de la saga 'Harry Potter', participó directamente en las adaptaciones cinematográficas de sus libros. Haciendo tanto de productora como consultora, Rowling trabajó de cerca con los cineastas para garantizar que las películas respetaran la esencia de su historia y sus personajes. Aunque hubo inevitables omisiones y cambios, como la simplificación de tramas secundarias, Rowling ha expresado su satisfacción general con el resultado.
El sombrero seleccionador de 'Harry Potter'.
Gillian Flynn y 'Perdida'
En el caso de Gillian Flynn, autora de 'Perdida' (Gone Girl), su experiencia con la adaptación fue excepcionalmente positiva. Flynn escribió personalmente el guion de la película dirigida por David Fincher, lo que le permitió conservar el control sobre los giros narrativos y el desarrollo de los personajes. La escritora elogió la colaboración con Fincher, describiendo el proceso como una experiencia enriquecedora que respetó su visión artística mientras aprovechaba al máximo las posibilidades del medio cinematográfico.